Musée d'art du comté de Los Angeles
Encyclopédique est un terme adapté pour décrire le plus ancien musée de Los Angeles Immense est également un descriptif approprié. Le musée d'art du comté de Los Angeles a ouvert à son emplacement actuel sur Miracle Mile en 1965 et n'a jamais cessé de se développer, jusqu'à devenir le plus grand musée de l'ouest des États-Unis. Sa collection de 135 000 pièces illustre 6 000 ans d'art. On y trouve aussi certaines des sculptures en plein air les plus photographiées du monde des musées, comme la fascinante Levitated Mass de Michael Heizer et Urban Light, de Chris Burden. Le musée organise quelque 40 expositions par an et propose un calendrier dynamique d'événements, comme les matinées cinématographiques du mardi et le Jazz at LACMA propice aux pique-niques (proposé chaque semaine les soirs de week-end en « été », ce qui, à Los Angeles, signifie d'avril à novembre). Même si tout le monde peut participer à des visites gratuites tout au long de la journée, des guides proposent aussi des expériences personnalisées qui vous entraîneront dans les galeries avant ou après les heures d'ouverture pour vous permettre de vous émerveiller devant les œuvres d'artistes aussi variés qu'Henri Matisse, Ai Weiwei, Diego Rivera et Catherine Opie. Les enfants ne sont pas oubliés, avec une galerie spéciale, des activités le dimanche et une adhésion gratuite, qui comprend l'entrée pour eux et pour un adulte n'importe quel jour de l'année. Conseils d'expert : prévoyez de passer plusieurs heures au musée, en récupérant à l'heure du déjeuner devant une pizza au feu de bois au Ray’s & Stark Bar. Et si vous souhaitez admirer les sculptures en plein air sans affronter la foule, allez-y tôt le matin ou le mercredi, lorsque le musée est fermé et merveilleusement calme.
On éprouve un sentiment de découverte dans cet espace commercial innovant en plein air de Culver City, inauguré en 2016. Six bâtiments abritent des boutiques conceptuelles et avant-gardistes, des stands éphémères et les sièges d'entreprises créatives. Le lieu évolue constamment, avec un élégant alignement d'entreprises qui s'y installent temporairement (St. Frank pour les ustensiles de cuisine, Charlotte Stone pour les chaussures) ou définitivement (le premier magasin Bird Brooklyn de la côte ouest, la boutique de vêtements pour hommes Magasin, la boutique de création Poketo). Ne manquez pas de visiter certaines des boutiques les plus appréciées du sud de la Californie, comme The Edit par Freda Salvador et Janessa Leone, pour les chaussures et les chapeaux, sans oublier Reservoir L.A., qui améliore de façon impeccable les créations de la mode locale. Vous pourrez aussi déguster un excellent café glacé chez Blue Bottle, des bols d'açai au São Acai et des tacos dans l'immanquable Loqui. Parsemés de cactus et de plantes grasses, mais aussi de sièges suspendus, les espaces en plein air favorisent les pauses reposantes pendant les achats. Surveillez le programme du Platform pour connaître les dates des concerts en plein air, les projections de films et les festivals culinaires. Conseil d'expert : prévoyez 35 minutes pour un soin du visage Aesop Express dans le célèbre magasin australien d'esthétique : c'est l'un des quatre seuls magasins de la marque au monde qui propose ces soins.
Au moment de son inauguration en 2015, ce musée a fait les gros titres en raison de sa vaste collection d'art contemporain installée dans un bâtiment conçu par Diller Scofidio + Renfro, qui évoque un nid d'abeille futuriste. Ensuite, une seule exposition l'a catapulté vers la gloire : l'installation par l'artiste Yayoi Kusama de milliers de diodes clignotantes appelée Infinity Mirrored Room—The Souls of Millions of Light Years Away. (La suite de cette exposition, appelée Longing for Eternity, a ouvert ses portes en 2017.) Il y a de quoi s'émerveiller dans ce musée fondé par des philanthropes, Eli et Edythe Broad. Des centaines de puits de lumière illuminent les galeries permanentes du troisième étage, libre de toute colonne, où l'on peut admirer la vaste collection des Broad, composée d'œuvres de Kara Walker, Barbara Kruger, Jasper Johns et Jean-Michel Basquiat. Les habitués savent qu'il est préférable de visiter le musée en semaine pour éviter les foules, ou au moment de fêtes importantes et d'occasions particulières, comme Halloween et la Journée internationale des femmes, pour bénéficier de visites guidées intéressantes, voire audacieuses. Conseil d'expert : même si l'entrée générale est gratuite, il est préférable de réserver des billets en ligne à l'avance, dès qu'ils sont disponibles le premier de chaque mois pour le mois suivant, en particulier si vous y allez à deux ou en groupe (le même principe s'applique aux salles de Kusama). Au moins deux semaines à l'avance, demandez une visite guidée en groupe avant ou après l'ouverture du musée, qui n'inclut pas l'Infinity Mirrored Room. Et ne manquez pas de réserver également chez Otium, le restaurant tendance dirigé par le Chef Timothy Hollingsworth et situé juste à côté du Broad.
The Museum of Contemporary Art
Fondé en 1979, cet établissement s'est fixé une mission claire : il s'engage à préserver, présenter et interpréter des œuvres créées après 1940. Ses méthodes, en revanche, changent constamment. Trois sites distincts dans la ville éclairent d'un jour différent les artistes avant-gardistes des XXe et XXIe siècles. Commencez par le site de Grand Avenue, en arrivant à l'ouverture à 11h00, pour avoir une chance de contempler les études de couleur émotionnelles de Mark Rothko en toute tranquillité. Après avoir admiré des œuvres d'artistes tels que Robert Rauschenberg, Joan Miró et Nijideka Akunyili Crosby (à qui on doit la fresque qui s'enroule autour du bâtiment), allez déjeuner au café Lemonade pour admirer la Sculpture Plaza. À 1,5 km de là, le même billet d'entrée générale vous donnera accès au Geffen Contemporary at MOCA, inauguré dans le quartier de Little Tokyo en 1983 dans un ancien entrepôt de voitures de polices rénové par Frank Gehry ; il héberge aujourd'hui les pièces les plus expérimentales du musée. Les passionnés d'architecture devraient également visiter le troisième site, le MOCA Pacific Design Center, à environ 16 km de là, à West Hollywood. (Un quatrième site du MOCA, appelé Double Negative, nécessite un plus grand détour : il s'agit d'une véritable œuvre d'art paysager réalisée par Michael Heizer au milieu du désert du Nevada.) Avec leurs conférences sur l'art, leurs projections et leurs concerts, agrémentés de food trucks, le MOCA Grand et le Geffen sont désormais des lieux de rencontre sociale autant que des espaces culturels. Conseil d'expert : pour avoir un aperçu approfondi des collections, réservez la visite entièrement personnalisable dirigée par un éducateur (faites votre demande environ deux semaines à l'avance). Pour une expérience plus animée, visitez le musée un jeudi entre 17h00 et 20h00, lorsque l'entrée est gratuite.
Désigner un lieu précis comme offrant la « meilleure vue de Los Angeles » serait controversé, mais le Getty Center pourrait sans aucun doute prétendre à ce titre. L'anticipation que l'on éprouve à l'approche de ce centre d'art et de culture, en montant une voie d'accès pour se garer, ou à bord d'un tramway qui dévale la colline, améliore encore l'expérience. Au sommet de la colline, les visiteurs sont récompensés par un panorama spectaculaire sur le centre-ville et l'océan Pacifique, des jardins verdoyants et une série de bâtiments modernes conçus par le célèbre architecte Richard Meier. Passez l'après-midi à découvrir la collection d'art très variée, qui recouvre la période allant du XVIIe au XXIe siècle et comprend notamment des œuvres de Rembrandt, Renoir, Manet et Van Gogh (ses Iris sont le tableau le plus populaire du musée). Puis, en début de soirée, explorez le Central Garden, dessiné par l'artiste Robert Irwin, autour d'un bassin rempli d'azalées flottantes, avant de déguster un dîner de plusieurs plats à The Restaurant. Si vous préparez bien votre visite, vous pourriez avoir également l'occasion d'écouter la musique d'un groupe en live ou de participer à une dégustation de vin. Tout cela fait partie du calendrier d'événements très riche du musée. Conseil d'expert : l'affluence diminue en fin d'après-midi. Le musée est ouvert jusqu'à 21h00 le samedi soir.
Appelez cela la magie de Hollywood : depuis son ouverture en 1964, ce parc d'attractions n'a jamais cessé de se réinventer, en créant des expériences toujours plus ambitieuses inspirées par les plus grands succès du grand écran. Les fans de Harry Potter ne manqueront pas la visite de Pré-au-Lard dans The Wizarding World of Harry Potter, alors que le King Kong 360 3-D de Peter Jackson et l'expérience immersive du simulateur Fast & Furious—Supercharged vous procureront une poussée d'adrénaline. Pour vous laisser vraiment emporter dans le parc, inscrivez-vous à l'Expérience VIP. Vous serez personnellement escorté devant la file d'attente pour accéder aux attractions, et vous bénéficierez d'un petit-déjeuner, d'un déjeuner privé préparé par le chef principal du studio, d'un service de voiturier et d'un accès aux coulisses du studio, où vous découvrirez des milliers d'objets et d'accessoires utilisés sur les plateaux. (Les calendriers de production peuvent modifier la disponibilité de ces visites.) Tout près, les restaurants de Universal CityWalk et son vaste cinéma méritent que vous prolongiez votre visite, en particulier si vous visitez le parc au moment de fêtes particulières, lorsque les thèmes de la saison sont illustrés de façon spectaculaire, de « Grinchmas » au Nouvel an lunaire. Conseil d'expert : téléchargez l'application Universal Studios, qui pourra vous envoyer des alertes lorsque les temps d'attente à certaines attractions passent sous les cinq minutes.
Le musée original de J. Paul Getty est aussi attrayant pour son cadre que pour les œuvres qu'il abrite. Lorsque le milliardaire du pétrole décida d'ouvrir un musée pour accueillir son impressionnante collection d'antiquités en 1974, il s'inspira d'une villa romaine antique qui avait été ensevelie par l'éruption du Vésuve. Les plafonds peints de l'édifice, ses colonnes romaines et ses sols en marbre ne font qu'un avec la collection de 44 000 objets d'origine étrusque, grecque et romaine (ne manquez pas la statue de bronze d'Héraclès, aux environs de 300 avant J.C.). Lorsque vous vous tenez parmi les statues de bronze, les fresques et le bassin réfléchissant qui agrémentent le domaine de 25 hectares, le panorama à perte de vue sur l'océan Pacifique vous rappelle que vous êtes en Californie. Un programme régulier de pièces de théâtre, de lectures et de conférences dans l'amphithéâtre en plein air vous permet de ne jamais vous ennuyer, de jour comme de nuit. Conseil d'expert : même si l'entrée est gratuite, l'accès à la Getty Villa nécessite de réserver en ligne et à l'avance un créneau horaire précis. Ne manquez pas les visites de 40 minutes le jeudi et le samedi dans les quatre jardins romains, qui couvrent une fascinante richesse de mythologie et d'histoire.
En partenariat avec Afar.
